| Jammaren 003 Treklangen en naturkonstant. | |
![]() J001, J002, J003, J004, J005, J006, J007, J008, J009, J010Blues, J011 Jada, J012Skoldixie, |
Alla notexempel skrivna i FINALE |
| Inledning. |
Hoppas ni orkar läsa det här.
Det är mycket grundläggande teori som kanske inte behövs
för en normaljammare. Men för den allmänna musikförståelsen
kan det nog ha ett visst värde. Skriv ut det och läs lite
då och då. Ö.: = rekommenderad övning. |
| Repetition. |
Alla ska nu på sitt musikinstrument
kunna spela tonerna i följande ackord utan att använda noter eller
andra hjälpmedel än det egna gehöret :
C7 F F7 Bb Bb7 Eb
Eb7 (c-sju, f, f-sju, be, be-sju, ess, ess-7).
Ni har hört talas om färgtonen sext
(till exempel tonen d i ett F-ackord)..
|
|
|
| Nytt för idag! |
|
Nu gäller det att fördjupa den gehörsmässiga inställningen till ackorden. Vi har hittills
endast sysslat med två typer av ackord: Försök nu att sjunga tonerna i en treklang respektive tonerna i en sjua. Man kan göra detta tyst för sig själv utan att använda stämbanden, man kan faktiskt tänka sig dessa ackord på samma sätt som man kan tänka goda eller onda tankar i ord. Det är lite som huvudräkning. Om man aldrig gjort det förut kan det kännas läbbigt jobbigt, som att göra en stor multiplikation i huvudet. Men det går, eller hur? Välj sedan en godtycklig ton - antingen genom att slå ner en sträng, en ton på ett piano, be nån sjunga en ton eller kläm fram en själv. Utgå sedan från den tonen och sjung eller spela en sjua (ett septimackord alltså). Håll på tills ni är absolut säkra på att kunna få fram en begriplig sjua (dur-sjua och därmed enkelt en treklang) från vilken ton (grundton) som helst. Det gäller alltså INTE att sjunga eller spela vissa bestämda klingande toner (som har namn som de har på till exempel ett piano), utan endast att känna den inbördes relationen mellan treklangens toner. Tonernas funktioner i treklangen kallas grundton, ters, kvint och sjua (korrekt vetenskapligt LITEN SEPTIM). Försök att sjunga de namnen samtidigt som ni sjunger rätt ton. Verkar det svårt? Intervallerna (=avståndet mellan tonerna) i en sjua är, nerifrån och upp, stor ters, liten ters, liten ters och stor sekund (till nästa oktavton ovanför alltså). Se nedan i allmänt snack om stor respektive liten ters. Försök att hoppa från ters upp till nästa grundton, försök att hoppa från kvint ner till en grundton, försök att hoppa från kvinten ner till tersen osv, etc, mm... Vad jag vill komma
fram till är att man t.ex. ska kunna säga (och begripa)
att (Ö.: Hitta toner som har olika funktion i olika ackord, så många exempel som möjligt, försök även att titta på sexterna. Förhör kommer...). |
|
|
| Mer allmänt snack. |
Ackordtonernas
inbördes relationer är en naturkonstant.
Relationen mellan ackordtonernas frekvenser är en väsentlig
egenskap i naturen. Att ackordtonernas
inbördes relation är en konstant hänger samman med
de överallt förekommande övertonerna.
Varje ton med frekvensen f Hz (Hz = svängningar per sekund) genererar
också frekvenserna 2f, 3f, ... Övertonernas
funktioner dvs intervallet till närmaste
ton nedanför i tonserien upplever vi som Varför detta med ren, stor och liten? Jo, i musiken kan vi ju dessutom höja och sänka (=alterera) intervaller med kors eller b-tecken, vi får då överstigande respektive förminskade intervaller. Som vi ser av intervallerna i deltonserien finns det även stora och små intervaller. Men oktav, kvint och kvart har inte egenskapen stor eller liten och kallas därför rena, däremot kan de förstås altereras som alla intervaller. Vi har alltså två små terser och flera stora sekunder, de övre alltså något mindre än de lägre. Vilka av dessa naturliga intervaller ska vi då använda när vi spelar musik? Jag lämnar den teorin här. Intresserade kan ju söka sig till den vetenskapliga litteraturen. Men oktav, kvint, kvart och stor ters är entydiga - således naturkonstanter! Kommentar: Det går emellertid enkelt att skapa syntetiska toner utan övertoner. Stämgafflar t.ex. är i allmänhet mycket fattiga på övertoner. När det gäller klangen hos olika instrument eller röster har dessutom insvängningen mycket stor betydelse. Det som händer när vi börjar en ton är ofta avgörande för vilken upplevelse vi får av klangen. Om man klipper av början från en inspelad trombonton är den mycket svår att skilja från en inspelad avklippt celloton, men när vi hör en trombonist blåsa till eller en stråke dra igång en ton, är det ju ingen tvekan om vad som är vad. Övertonerna
skapar ett litet problem vid praktiskt musicerande. Olika musikinstrument
har alltid någon mest naturlig grundton. En trumpet
i be till exempel har tonen be, ett horn i f har tonen f , alt- och
barytonsax har tonen ess i någon oktav. Blandningen av övertoner
kan då komma att generera obehagliga dissonanser särskilt
hos nybörjare som kanske inte helt behärskar att hålla
uppe hela grundtonen med alla övertoner. Det som gör att vi nästan utan vidare helt naturligt kan sjunga en treklang, ligger så att säga inbyggt i oss från grunden. Vi bara hör när den är rätt, när det rimmar med övertonserien som vi anar någonstans, vi upplever det som vackert. (Ö.: hur stor är skillnaden i intervall mellan de två små terserna i partialtonserien? Överkurs....svar i kommande Jammaren XXX). |
| Kommer sedan. |
Vi ska syssla med att utvidga studiet av ackordtonfunktionernas relation till varandra och hur en ton kan ändra funktion när vi byter ackord. Vi ska till exempel tänka oss ett c i ett C7 och sedan samma ton c (klingande!) i ett F-ackord och vad vi kan ha för nytta av det, när vi ska försöka lära oss att spela på ackord efter gehör. För att göra saken lite roligare ska vi presentera Royal Garden Blues (på jammarspråk oftast benämnd "Royal Garden") som ackord i en "harmonibok". |
|
|
|
|
Kom
gärna med frågor!
//ThB
|